Собственно говоря, об Авторской Песне, как жанре и как просто явлении, уже так много сказано, что с нашей стороны было бы слишком самонадеянно заявлять на страницах этого сайта своё "право на первородство". И, тем не менее, Творческое Объединение "Точка Опоры" поздравляет всех инет-жителей, забредших к нам в гости, ибо мы предполагаем, что сайт будет вам интересен.

Так что же всё-таки есть эта самая Авторская Песня и с чем её "поют" И кто поёт?

Толковые и бестолковые словари, в принципе, плюс-минус одинаково отвечают нам на вопрос "Кто?", предполагая, и надо признать, справедливо, народные корни Авторской песни, как таковой. Кто же эти переносчики "песенной бациллы"? В разных странах их величали по-разному: Орфей, Садко, царь Давид? — шучу, конечно, но не на все 100%.

В "гомеровский" период, а это добрых почти три тысячи лет тому, исполнители авторской песни (жаль авторство их затуманилось веками) назывались РАПСОДЫ (дословно — сшиватели, в смысле — сочинители песни) и АЭДЫ (от греческого — певец) — исполнители напевов под аккомпанемент струнного инструмента. Кстати, вот эти самые-то разнообразнейшие инструменты подарили в миру много всевозможных званий своим владельцам, подхвативших в более поздний период знамя АП:

КОБЗАРИ — (ну, как же не начать с рiдноненьки-Украiниi) — ясное дело, пели народные песни и свои "думи, моi думи" в сопровождении кобзы. Или бандуры, или цитре, от которой в последствии, в 15-16 веках, в Польше и произошла сама бандура, даровав музыкантам имя БАНДУРИСТЫ.

Народные старорусские певцы-сказители — ГУСЛЯРЫ помогали своим вокальным данным, естественно, играя на гуслях. В Сербо-Хорватии и Словении инструмент назывался "гусле", а в Болгарии — гусла. Причем, если у болгар это был смычковый инструмент с двумя струнами, то на щипковом инструменте у русичей струн было от 4-х до 66. Здесь вполне уместно вспомнить строку из всем известной революционной песни "былинники речистые ведут рассказ". Эт кто ж такие были-то БЫЛИННИКИ?

Оказывается, они же родимые, — авторы-исполнители русских народных песен и сказаний, БЫЛИН и СТАРИН в 9-13 веках преимущественно героического содержания — о богатырях, стало быть. А как иначе? Тогда представителей силовых структур и народ любил. Впрочем, народ и сказителей любил, иначе не донёс бы сквозь мясорубку времён имя легендарного сказителя БАЯНА (или — БОЯНА) Баять — говорить нараспев.

12-13 века подарили европейскому сообществу МЕНЕСТРЕЛЕЙ — так называли придворных музыкантов-поэтов, воспевающих рыцарство и служение даме, впрочем, как и бродячих певцов, народных скитальцев, набирающихся острых впечатлений от суровой жизни Средневековья и, естественно, не молчащих по этому поводу.

Аналогично в Средние века в Западной Европе запечатлелись на лике истории яркие дарования школяров, клириков и бродячих нищих студентов — ВАГАНТОВ (дословно — бродячие). Они прославились исполнением пародийных, любовных и застольных песен, зачастую выступая против института Церкви и насаждаемой ею аскезы. Естественно, им тогдашние боссы прищемляли хвосты, за это дело. А те, в свою очередь, громче орали, ибо эту песню, в смысле — Авторскую, не задушишь, не убьёшь, и чем больней давят на хвост, тем звонче голосовые данные.

Наступил Ренессанс, трогательная эпоха Возрождения, и как вы думаете: что она возродила в первую очередь? — Ну, конечно! Авторскую песню!!

Итальянские ЛАУДИСТЫ, испанские РОМАНСЕРЫ (вам это слово ничего не напоминает?), немецкие МАЙСТЕРЗИНГЕРЫ и МИНИЗИНГЕРЫ, французские ТРУВЕРЫ и ТРУБАДУРЫ (классические исполнители серенад), ШАНСОНЬЕ? А если копнём материчок наш с другой стороны: АШУГИ (ашик — тюркск. влюблённый) — певцы неугомонного Кавказа и близких ему территорий, АКЫНЫ — поэты-импровизаторы, исполнители своих и народных произведений эпического и лирического характера у тюркских народов, — не утомились? Пожалуй, достаточно для того чтобы усвоить банальную мысль: Авторская песня предполагает наличие неглупой головы из народа, умеющей играться в кубики-слова по правилам, как минимум, ритма, и чувствующей красоту певучего слога.